Юлия – открытая, ищущая, целеустремленная личность. Со школы она мечтала только об одном – научиться владеть своим голосом, чтобы петь оперные арии. Академический вокал по праву считается самым сложным видом вокального искусства. Кроме природных данных и эмоционального характера необходима особенная техника исполнения, которая достигается упорным трудом. Юная исполнительница училась, оттачивая свое мастерство на конкурсах, фестивалях и концертах разного уровня, неизменно выкладываясь и находя своего благодарного зрителя.
Погрузившись в академическое пение, обладательница лирико-драматического сопрано открыла для себя песенно-романсовый жанр. Русскому романсу более 200 лет, но он по-прежнему любим в наш жесткий атомно-компьютерный век, как и в былые времена гусаров, покидающих город, дам в пышных кринолинах. Юлию захватили городской, цыганский и классический романсы. Она увидела интерес публики к новому для себя жанру и стала выступать как с известными старинными романсами, так и современными произведениями. Эта дорога и привела ее на Всероссийский конкурс исполнителей русского романса, который проходит в г. Владимире с 1995 года. Там и состоялось знакомство кольчугинской солистки академического пения с Владимирским русским оркестром и его руководителем и дирижером Анатолием Антоновым.
Вот что вспоминает об этой встрече наша героиня: «С этим коллективом меня свела не классическая музыка, а городской романс. Честно говоря, на момент нашей встречи я была не в лучшей форме. Оркестр вдохнул в меня новую жизнь и во мне поменялось отношение к городскому романсу. Открылась вечная и такая простая истина: как важно увидеть и оценить красоту каждого мгновения жизни. И, если я скажу, что люблю русский романс не меньше классики, не солгу».
Несколько раз участвовала Юлия в этих конкурсах. Последний состоялся в прошлом году и стал для нее победоносным – сам маэстро Антонов предложил ей выступить с сольным концертом при сопровождении Владимирского русского оркестра. И начались репетиции, на которые солистка ездила в областную филармонию, при этом не прерывая учебный процесс со своими учениками. «Работа с оркестром - сложный творческий процесс, который во многом зависит от опыта и от частоты встреч с коллективом. К сожалению, в моей творческой биографии было мало выступлений с оркестром, - делится Юлия Александровна новыми впечатлениями от совместной работы. - В одну из пятниц была на репетиции с оркестром. Больше трех часов я находилась в каком-то творческом экстазе. Вышла, как выжатый лимон. Но это и есть творческое счастье. Со мной три десятка профессиональных музыкантов... Неподражаемый маэстро и его наставления: «Пой! Звучи! Прокачай низ! Нет! Сначала... Убери свой голос! Ровно! Не выделяй верхнюю ноту! Посмотри на себя в зеркало! Мне нужна красивая улыбка!». Она вновь и вновь выполняла все требования заслуженного деятеля искусств, чтобы добиться идеального звучания, раскрыть глубину чувств исполняемого произведения, позвать за собой публику в мир неповторимого русского романса.
И у нее получилось! В начале концерта звучали классические романсы Глинки, Даргомыжского, Чайковского. «Я неоднократно слышала их в сопровождении оркестра, но сама исполняла исключительно под рояль, - комментирует солистка. - Что я могу сказать... Совершенно новые вокальные ощущения. Оркестр - это организм, его надо почувствовать, вступить с ним в симбиоз». Сравнивая сложность исполнения оперной арии и классического романса, она находит, что они близки в исполнении: «Русский классический романс - уникальное явление. Взять, например, Чайковского. Вот скажите, чем отличается «Я ли в поле да не травушка была» от арии Лизы из «Пиковой»? Да только лишь тем, что «Травушка» не вошла ни в одну оперу. Это – отдельное произведение со сложными каденциями и си бемолем наверху. Это произведение камерного жанра, и исполнять его надо соответственно».
Владимирский русский оркестр имеет редкий статус особо ценного объекта культурного достояния Владимирской области, поэтому просто нельзя было не включить в программу русскую народную песню. И она звучала – «Цвели, цвели цветики».
Ярко и темпераментно прозвучал в исполнении Юлии городской романс. Она считает, что это непременно пережитый опыт, посвящая каждое произведение конкретному человеку или событию: «Кто-то сказал, что романс - это не слова, а чувства, положенные на музыку. Не знаю, случайно или от пережитых чувств, но номера в программу подобрались яркие, про любовь, про чёрные брови и... про глаза..., тоже про чёрные... И весь концерт я буду петь для этих глаз... И про коней, конечно же! Как же в романсах без них, родимых!».
Виртуозный аккомпанемент русского оркестра и шарм Юлии привели зал в восторг. Каждый номер вызывал в зале фурор, сопровождающийся криками «браво!» и «бис!»
«Лично у меня осталось такое послевкусие после концерта, как от меда разнотравного, – поделился впечатлениями директор Кольчугинской ДШИ, опытный баянист-виртуоз Евгений Евгеньевич Петров. – Было очень приятно искупаться в той мягкой перине, которую создал оркестр. Выступать с оркестром почетно, волнительно и вместе с тем сложно. Держать себя в такой замечательной форме солиста-вокалиста и совмещать это с педагогической деятельностью, как это делает Юлия Александровна, невероятно сложно и заслуживает уважения».
Н. КУЛАЕВСКАЯ, газета "Кольчугинские новости" №8 от 01.03.2023
Справка:
ГУДНИКОВА Юлия Александровна, род. 13 июня 1979 г. в г. Кольчугино. Окончила школу № 5 и Детскую школу искусств по классу фортепиано. С отличием окончила Ивановское музыкальное училище по классу сольного академического пения (сопрано) и факультет мировой музыкальной культуры (консерватория) Государственной классической академии им. Маймонида (г. Москва). Прошла стажировку в аспирантуре, где успешно сдала кандидатский минимум. С 2019 года преподает в Кольчугинской Детской школе искусств по классу академического вокала. Лауреат и дипломант всероссийских и международных конкурсов вокалистов (жанры – опера, романс).